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2011/06/01■东窗夜记（二）
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“兼葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯回从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”对艺术的神往和探求贯穿了我二十余年的生活，然而追寻理想境界的苦恼却与我形影相随。这里所展示的作品既是我多年修炼的结果，又是我创作实践历程中一次次蝉蜕的写照。
以我看来：艺术之谓高贵端在独特的创造，艺术除了掌握技艺并发挥至熟谙极则、精妙境界之外，更是一种无重复性的创造活动，衡量艺术家成功与...
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2011/06/01■东窗夜记（一）
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“一个人不论把注意力转向哪个方向，也不论他从事什么，都常常会回到他天性预先指定给他的路上去。”
——歌德
博格斯特在《艺术判断》中的一段话颇具启示性：“艺术就是在这尚未表现的关系中找到一个进来填补的缝隙，将它填满，并赋予它以鲜明的特色。”“找”需要智慧、眼力，“填”需要艺术、技术。然而，获得形而上的启示，还只是一个艺术家的文化追求、学术眼光等知识修养结...
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2011/06/01■砚边点滴
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绘画对我来说，是将某种出自灵府的感觉诉诸绢素。那感觉有时意外骤至，有时转瞬无踪。说来似乎有些弄玄，可也有相当数量的作品来自日课修炼。
比起旁人来，我要愚拙得多。作画时既颇费思量，起稿又多更易，一遍即成者甚少。可一旦入得画中，倒也纵横恣肆、全无顾忌，只可惜得意者不多。
在对比中求和谐统一，乃是中国艺术精神之最要。中国画借着线条的节律、笔法的多变，墨色的韵味...
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2011/06/01■自序
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收在这本集子里的，是我从研究生毕业以来这二十多年来供职之余陆陆续续创作和写就的几百幅作品、几十万字中整理出来的部分作品和论文。由自学画画到发生兴趣，进而入读专业院校研修执教，经过了相当一段时间。我从事的是艺术创作和行政管理工作，接触理论是因为我在专业研究、创作实践中切身感觉到了它的重要性。随着年龄和学识的增长，我对原先的许多认识和判断也在发生变化。我觉得艺术家如果一手抓住创作，一手抓住理论...
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2011/06/01■当代水墨画的传统情结
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传统水墨画中的笔墨、媒材多位一体历经数百年的操习精进、交融整合，早已使传统文化精神对笔墨形式语言的映射渗透(隐)和对工具材料特性的发挥(显)达到了相得益彰尽善尽美的程度。在这之外，要想重新建立一套相对完整成熟的系统，又要保持水墨的若干基本要素，其远不是单靠转换图式、更新观念或改变视觉样式在短期内所能奏效的。虽然其作为补充和改良的作用不无价值，但却难以脱离前者的巨大引力场。
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2011/06/01■现代日本画的启示
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1989年11月，中国美术评论家代表团访问日本，参观了众多的美术馆，并与日本画家、评论家进行了交流。归国后，夏硕琦先生在《日本画印象》的散记中给予现代日本画高度评价，同时在结尾时提出了感到困惑的问题，即：“……就是有些画家新创作的日本画和油画放在一起难以区分。任何画种都有自身的界定，界定的消失就可能导致自身的被融化或者消亡……”①
1990年8月，日本美术评论家桑原住雄在《...
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2011/06/01■并非背叛的选择
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中国画的面目是什么?未来的中国画面目又该是怎样的?回答这个题显然十分困难。站在不同的角度去解释，结论也会大相径庭。本文试图就中国画传统的三个主要组成部分即观念精神、形式技法、工具材料来对此进行论述。
一
任何一种观念的背后，都潜藏着使这种观念得以产生的原动力，这种原动力又来自观念生产者的“文化——心理”积淀层与现实情感的某种感触的结合。只...
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